Для подкаста нужны три вещи: чистый звук, картинка под ожидания аудитории (если это видеоподкаст) и подготовленный сценарий. Набор оборудования и порядок подготовки дальше зависят от того, куда вы его заливаете: только на аудиоплощадки или ещё на YouTube и в соцсети.

Порядок действий

Если коротко, готовиться к записи стоит в таком порядке:

  1. Определите площадки: только аудио или ещё видео.
  2. Для видео определите картинку, которую ждёт аудитория, и решите, снимаете сами или идёте в студию.
  3. Обсудите сценографию с видеорежиссёром и оператором: фон, свет, кадр под стиль подкаста.
  4. Под выбранную сценографию подберите одежду — тут есть отдельные ограничения камеры.
  5. Подготовьте сценарий подкаста.
  6. Перед основной записью проверьте уровни и снимите короткий тестовый дубль.
  7. Если планируете нарезки для соцсетей, отдельно запишите вопросы-хуки после основной записи.

С чего начать: только аудио или ещё видео

Первое решение: площадки. Если это только аудио, Spotify и подкаст-агрегаторы, картинка не важна, и вся забота ложится на звук: студия с качественным микрофоном или, если пишете дома, грамотно организованный звук своими силами.

Если хотите видеоподкаст, сначала определите аудиторию и то, какую картинку она ждёт. Премиальная студийная картинка требует камер, правильно выставленного света и экспозиции. Дома такого не собрать, и на этом шаге решается, снимаете сами или идёте в студию.

Звук: почему его слышно раньше содержания

Звук для подкаста важнее картинки: большинство слушает в наушниках, и там любой дефект заметен сразу. У площадок есть чёткая планка: Apple Podcasts требует −16 LUFS (±1 дБ), Spotify нормализует громкость до −14 LUFS — и оба всё равно приводят каждый эпизод к своему стандарту при загрузке. Если запись пишется тихо или неровно, нормализация вытягивает вместе с голосом и весь шум, который в неё попал, — на этом этапе микрофон уже не спасти.

Второй источник проблем — помещение, а не микрофон, и дело не только в площади. Гулкость и эхо чаще всего появляются из-за формы комнаты: Акустическое общество Америки предупреждает, что квадратные пропорции помещения дают резонансы и неровный звук, а голые параллельные стены и потолок только усиливают отражение. Поэтому обставленная мебелью прямоугольная комната часто звучит лучше формально большей, но пустой и квадратной.

Сейчас звук массово чистят нейросетями, и после такой обработки часто теряется само качество микрофона: звук становится неровным, с артефактами. Если микрофон и комната пишут чисто, тяжёлая AI-чистка только вредит.

Какой микрофон нужен, если вас несколько

Микрофоны делятся на два типа, и для разговора нескольких человек в одной комнате разница между ними важнее, чем цена конкретной модели. Конденсаторные чувствительнее и подробнее звучат на верхних частотах — за это их и любят в подготовленных студиях. Но Shure предупреждает: в необработанном помещении конденсатор заберёт вместе с голосом шипение вентиляции и призвуки речи, тогда как динамический микрофон эти помехи естественным образом приглушает. Отсюда практическое следствие: когда за столом сидят двое или четверо, каждый микрофон слышит ещё и соседей, и менее чувствительный тип помогает голосам не смешиваться.

Второе, что решает дистанция: чем ближе микрофон ко рту, тем громче голос относительно комнаты и отражений от стен. Поэтому в кадре подкастов стойки стоят близко к участникам: так голос перевешивает комнату.

У нас помещение акустически подготовлено заранее, поэтому для подкастов мы берём оборудование студии, которое подходит лучше всего: микрофоны RODE и микшерный пульт Behringer, а запись на выходе уже пишется в рабочем диапазоне без лишней постобработки.

Запись подкаста в студии Liberty: двое участников за круглым столом, микрофоны на стойках

Наушники и на что записывать

Наушники нужны всем, кто говорит в микрофон: Spotify называет их системой контроля качества — в них слышно, что реально попало в запись, пока это ещё можно поправить. Берите закрытые: они плотно прилегают к уху и не выпускают звук наружу, поэтому в микрофон не просачивается то, что играет у собеседника в ушах. Проводные надёжнее беспроводных — соединение не рвётся посреди фразы.

Дальше решается, куда идёт сигнал. USB-микрофон включается прямо в компьютер и не требует ничего между ними: это самый короткий путь к первой записи. Микрофоны с разъёмом XLR дают больше контроля над звуком, но им нужно устройство, которое соберёт сигналы и передаст в компьютер, — интерфейс или микшерный пульт. Как только за столом больше одного микрофона, пульт перестаёт быть опцией: голоса иначе некуда сводить.

Программа для записи на старте почти ничего не решает — в том же списке Spotify стоят рядом бесплатная Audacity и профессиональные Logic Pro и Adobe Audition. Разница между ними проявится на монтаже.

У нас сигнал с микрофонов идёт в пульт Behringer, аудио и видео пишутся синхронно, и на выходе вы получаете материал, готовый к монтажу.

Картинка: свет, экспозиция и рамка кадра

Картинка видеоподкаста держится на трёх вещах: свет, экспозиция и рамка кадра. Стандартная схема освещения — три источника: рисующий свет на лицо, заполняющий, чтобы убрать резкие тени, и контровой, чтобы отделить человека от фона. Экспозицию мы настраиваем под конкретную камеру и объектив, а не на глаз: иначе лицо либо засвечено, либо тонет в тенях уже на записи, и на монтаже это не вытянуть. Рамку кадра тоже решаем заранее и под формат — горизонталь для YouTube и отдельная вертикальная рамка для Reels и Shorts, а не обрезка готового кадра постфактум.

У нас эту схему собирают видеорежиссёр и оператор: несколько камер в 4K, синхронные аудио и видео на выходе, свет на Godox и RAYLAB, который выставляем под задачу — премиальный подкаст, уютная разговорная картинка или свой вариант. Для прямых эфиров переключаем камеры в реальном времени на видеомикшере Blackmagic ATEM. Телесуфлёр и монитор обратной связи у нас есть, но нужны не всем: часть гостей увереннее говорит без них.

Кадр подкаста: ведущий в центре, тёплый свет на стеллаже слева и холодная синяя заливка стены справа

Фон подбираем под стиль подкаста: однотонный — для интервью без лишних деталей в кадре, интерьерная декорация — для более тёплой, разговорной картинки.

Сценография с зелёной стеной, растением и креслами — вариант интерьерного фона для подкаста

Что надеть в кадр

Одежда подбирается под выбранный фон, и здесь у камеры есть ограничения, которых нет у глаза. Мелкая клетка, тонкая полоска, ёлочка и горошек в кадре начинают мерцать и переливаться — это муар. Причина техническая: сетка пикселей сенсора сама по себе регулярный узор, и когда на неё ложится второй регулярный узор с близким шагом, они складываются в третий, которого в комнате не было. Полностью убрать его на монтаже не получится: фильтрация помогает ценой резкости всего кадра.

Отсюда простые правила: однотонные вещи и крупный рисунок безопасны, мелкий повторяющийся — нет. Спокойные цвета работают лучше кричащих, а одежда в тон фону сливается с ним и съедает объём кадра.

Проверить это заранее просто — покажите оператору вещи до записи, и сомнительную рубашку будет видно на мониторе за полминуты.

Сценарий и хуки для соцсетей

Первый вопрос про сценарий — насколько подробно его писать. Buzzsprout отвечает так: дословный текст оправдан для аудиодрам и части сольных выпусков, но читать его естественно — отдельный навык, и ему приходится учиться. Большинству хватает гибкого плана: он держит в фокусе и не мешает говорить своими словами.

Отсюда рабочее правило: чем больше в выпуске живого разговора, тем меньше в нём написанного текста. Интервью с гостем ведут по списку тем и вопросов — прописанные реплики в диалоге всё равно развалятся на второй минуте. Монолог на сложную тему, наоборот, выигрывает от текста: там важна точность формулировок. Часто удобна середина: вступление и финал написаны дословно, потому что звучат одинаково из выпуска в выпуск, а основная часть идёт тезисами.

Сценарий подкаста — отдельная подготовка, и не только план разговора. Если планируете нарезать эпизод на короткие ролики для Reels, TikTok и Shorts, судьбу клипа решают первые секунды: TikTok for Business прямо указывает, что удержать внимание зрителя нужно с самого начала ролика — если начало не цепляет, зритель пролистывает дальше, и площадка перестаёт показывать ролик новым людям. Поэтому вопрос-хук, который откроет короткое видео, готовят заранее, а не ищут потом внутри часовой записи.

Порядок такой:

  1. Закладываете в сценарий вопросы-хуки — реплики, ради которых человек досмотрит короткий ролик до конца.
  2. После основной записи задаёте гостю те же вопросы ещё раз отдельным дублем: тот же вопрос, короткий ёмкий ответ, без разгона, как в живом диалоге.
  3. На монтаже этот дубль ставится в начало клипа, а сразу за ним — нужный момент из основной записи.

Один съёмочный день закрывает сразу две версии: горизонтальную для YouTube и вертикальные нарезки для соцсетей.

Что проверить перед тем, как нажать запись

Час разговора обидно переписывать из-за настройки, которая проверяется за минуту. Spotify советует прогонять уровни микрофона перед каждой сессией и снимать короткий тестовый дубль, чтобы посмотреть кадр, свет и фон до основной записи.

Порядок такой:

  1. Скажите несколько фраз обычной громкости и посмотрите на уровень записи.
  2. Послушайте этот кусок в наушниках: эхо, гул и посторонний шум слышно сразу.
  3. Если пишете видео, посмотрите тестовый дубль целиком — что попало в фон и как лёг свет.

У нас эта проверка входит в смену: звук, свет и кадр прогоняют до того, как включается основная запись, — думать об этом вам не придётся.

Что чаще всего портит первую запись

Два момента повторяются у тех, кто приходит к нам на консультацию с уже готовым подкастом.

Первое — звук: подкаст не растёт на YouTube, а при прослушивании слышно гулкое эхо от голых стен или проваленную громкость, которую платформа вытянула вместе с шумом при нормализации под свой стандарт. Слушатель в наушниках это различает раньше, чем оценивает содержание разговора.

Второе — картинка: снимают чуть ли не на мыльницы, свет не выставлен, кадр обрезан как попало — и даже интересный разговор трудно смотреть, потому что взгляд спотыкается о картинку раньше, чем цепляется за тему.

Что можно собрать самому

Если нужен только звук для аудиоплощадок, студия не единственный вариант: хороший микрофон и аккуратная запись дома дадут приемлемый результат. А вот камеры, выставленный свет и синхронный монтаж под видеоподкаст дома собрать сложно.

Из чего складывается цена студийной записи и почему она считается за выпуск, мы разобрали в отдельной статье — сколько стоит записать подкаст.

Если решите записывать видеоподкаст у нас, подробности и условия — на странице записи подкаста в Буэнос-Айресе. А если интересно, во сколько это обойдётся, — разбираем в статье сколько стоит записать подкаст в Буэнос-Айресе.